舞臺(tái)是為演員表演提供的空間,它可以使觀眾的注意力集中于演員的表演并獲得理想的觀賞效果。下面我們來看一下相關(guān)的畢業(yè)論文吧。
【摘 要】文章總結(jié)了歌手本人的舞臺(tái)表演感受及對(duì)新疆的歌手和舞臺(tái)藝術(shù)如何走向世界的思考。認(rèn)為音樂是舞臺(tái)的靈魂,舞臺(tái)是音樂的軀體,好的歌手不單單要有扎實(shí)的聲樂基本功,而且要有很強(qiáng)的舞臺(tái)駕馭能力、表現(xiàn)力;歌手要重視自我感覺和舞臺(tái)的控制,彰顯個(gè)性;通過舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)達(dá)到期待的效果。并且指出新疆的歌手和舞臺(tái)藝術(shù)要走向世界,就要積極推出優(yōu)秀的音樂舞美作品,形成全區(qū)一盤棋;要發(fā)揮好歌舞團(tuán)的宣傳推廣作用;把政府交流與商演結(jié)合進(jìn)行;加大培養(yǎng)本土青年歌手的力度。
【關(guān) 鍵 詞】歌手;舞臺(tái)表演藝術(shù);藝術(shù)修養(yǎng);音樂素質(zhì);藝術(shù)創(chuàng)作
“音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示等我毫不為我的音樂擔(dān)心,它絕不會(huì)遭受厄運(yùn)。誰能參透我音樂的意義,便能超脫尋常人無以振拔的苦難!薄惗喾
音樂是有靈魂的,是有生命的,通過舞臺(tái)演繹音樂藝術(shù)魅力與震撼。有一次,演出完從繽紛熱鬧的舞臺(tái)退到后臺(tái),我在我的微博里寫道:《我的舞臺(tái)》——舞臺(tái)是有魔力的,每當(dāng)站在舞臺(tái) ,沐浴在追光燈下,瞬間會(huì)產(chǎn)生巨大的渴望。一次次想著還要站上來,看著平日里看不到的景象和風(fēng)景,聽到平日聽不到的聲音和吶喊,讓我最真實(shí)的感覺得到釋放。這里是不用拘束設(shè)防的熱鬧場(chǎng)合,表演者和觀看者的歡樂、苦悶、熱情、痛苦、溫柔,在這里并存交匯。我的每一次離去,總能看到一些難以忘懷的依戀和追隨!我們有共鳴,我用發(fā)自肺腑的歌聲祝福你們!我愛你們!
我是一名歌手,是一名專業(yè)演員,成長(zhǎng)在舞臺(tái),音樂的夢(mèng)想在舞臺(tái)綻放,舞臺(tái)生涯就是我不斷用音樂描繪和演繹生命的樂章。因此,我的歌唱與舞臺(tái)生涯不斷帶給我驚喜和感悟:
一、音樂是舞臺(tái)的靈魂,舞臺(tái)是音樂的軀體
首先,良好的藝術(shù)素養(yǎng)與修養(yǎng)是邁向成功的第一步。這第一步還要先從培養(yǎng)良好心理素質(zhì)做起。心理活動(dòng),是感官獲得的感應(yīng),轉(zhuǎn)化為感受和意識(shí)的活動(dòng)過程,這過程包括感覺、知覺、思維、意識(shí)、情感、意向、認(rèn)知等精神現(xiàn)象。心理學(xué)上認(rèn)為,人的任何活動(dòng)都是在心理調(diào)節(jié)下進(jìn)行的。因此心理活動(dòng)直接關(guān)系到人的實(shí)踐能力。從對(duì)音樂的愛和投入開始,克服心理障礙,充滿自信,才能輕松面對(duì)舞臺(tái)的種種考驗(yàn)。
其次,音樂素質(zhì)與修養(yǎng)的培養(yǎng)對(duì)于歌手的音樂藝術(shù)實(shí)踐的影響是最直接的。有人說舞臺(tái)藝術(shù)是用來欣賞的,有人僅僅是來看的,有人希望通過音樂和舞臺(tái)藝術(shù)豐富精神或者來發(fā)泄生活中的焦慮和情感上的創(chuàng)傷。對(duì)于這么多元的需求,從理論上來講,藝術(shù)不可能服務(wù)到每一個(gè)人的每一個(gè)需求。因此,我們音樂人要想永葆藝術(shù)青春,就必須利用好舞臺(tái),與時(shí)俱進(jìn),把握一切展示和宣傳的時(shí)機(jī),顛覆傳統(tǒng)孕育奇葩,歷經(jīng)挑戰(zhàn)煥發(fā)新生。
觀看和親歷青年歌手大獎(jiǎng)賽,整體感覺很好,很多歌手對(duì)于音樂作品的表現(xiàn)都不錯(cuò),唱出了自己的水平。大多數(shù)歌手在文化素質(zhì)和視唱練耳的測(cè)試中表現(xiàn)也都很好。然而還有一些歌手的表現(xiàn)不盡如人意。主要表現(xiàn)在音樂素養(yǎng)中的視唱部分,出現(xiàn)了讀譜速度太慢,音與節(jié)奏不夠準(zhǔn)確的問題。由此可以看出有的歌手的基本音樂素質(zhì)并未達(dá)到應(yīng)有的水平。然而,快速的視唱能力、聽辨模唱能力是專業(yè)歌手必備的基本音樂素質(zhì),沒有這一扎實(shí)的基本功,如何大量地瀏覽和演唱音樂作品并完美再現(xiàn)音樂?雖然音樂院校為他們提供了完整的音樂素質(zhì)教育課程訓(xùn)練,但還不夠。音樂素質(zhì)的培養(yǎng)和提高要靠長(zhǎng)期的積累與修煉,只有這樣,才能在表演中游刃有余。
二、重視自我感覺和舞臺(tái)的控制,彰顯個(gè)性
歌手自身不但要具備良好的音樂素質(zhì)與修養(yǎng),更要保證音樂藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的高質(zhì)量與高標(biāo)準(zhǔn)。重視自身音樂素質(zhì)的培養(yǎng)與提高,體現(xiàn)在舞臺(tái)藝術(shù)與觀眾互動(dòng)的方方面面,甚至具體到每一個(gè)音符,一旦忽視了就會(huì)出問題。專業(yè)歌手大賽中出現(xiàn)的一些問題就是最好的例子。有些選手在音樂素養(yǎng)視唱與模唱的測(cè)試中出現(xiàn)錯(cuò)誤主要原因是能力和修養(yǎng)的問題。高超的歌唱技能是需要長(zhǎng)期、嚴(yán)格、認(rèn)真、科學(xué)的訓(xùn)練。有了扎實(shí)的基本功,還不能忽視了如何在舞臺(tái)上完美展現(xiàn),捕捉住聽者的心很重要。K。C斯坦尼斯拉夫斯基在《演員自我修養(yǎng)》中寫道:“當(dāng)眾表演是一把雙刃劍。它既有利,也有弊。而且后者的機(jī)會(huì)要多得多,原因如下:
當(dāng)眾表演具有能把舞臺(tái)上和演員自己內(nèi)心所發(fā)生的一切加以鞏固和確定的特征。任何帶有創(chuàng)作的或別的激動(dòng)做出來的,由觀眾在場(chǎng)引起的任何動(dòng)作和體驗(yàn),都比平常小范圍的排演更強(qiáng)烈的銘刻于情感記憶中。所以,在演出環(huán)境中所完成的東西,無論錯(cuò)誤還是成功,都會(huì)比較牢固的當(dāng)眾固定下來。匠藝比真正的藝術(shù)容易達(dá)到。去抓住和固定那些隱藏在心靈深處的東西,要比去抓住和固定表層的東西困難些,換句話說,身體生活要比角色人的精神生活容易確定。而且當(dāng)觀眾利用自己的反應(yīng)給演員指出正確的、強(qiáng)烈的、人的有機(jī)體驗(yàn)的時(shí)刻,并且?guī)椭輪T找到和相信這些時(shí)刻的時(shí)候,當(dāng)眾表演的定影液會(huì)永遠(yuǎn)把角色那些成功而生動(dòng)的地方在演員心里確定下來等”走上舞臺(tái),完美展現(xiàn),引起共鳴,你就有了粉絲,有了發(fā)展空間。
三、歌手必須通過舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)達(dá)到期待的效果
舉個(gè)音樂與舞臺(tái)藝術(shù)完美結(jié)合的典范:紐約百老匯?梢哉f沒有紐約,就沒有百老匯音樂劇。它是紐約城市文化孕育的一朵奇葩。最優(yōu)秀的百老匯音樂劇都是商業(yè)化與藝術(shù)精益求精的典范。百老匯戲劇的演出劇目和演出時(shí)間長(zhǎng)短都根據(jù)票房、口碑、戲劇評(píng)論等等來決定,以減少投資商的經(jīng)濟(jì)風(fēng)險(xiǎn)。紐約城市廣場(chǎng)制作公司總經(jīng)理丹·佛朗茨所說:“故事和音樂,百老匯成功的關(guān)鍵因素。在制作之前,將你的故事讀給觀眾聽,觀眾能笑出聲來,或者渾身汗毛豎起來,或流出眼淚來,如果你的劇本沒有引起這樣的反應(yīng),你就要停下來!闭f起百老匯音樂劇成功典范,不得不提安德魯·韋伯的作品。創(chuàng)作出經(jīng)典音樂劇《歌劇魅影》、《貓》的韋伯力圖以新的音樂表現(xiàn)形式突破傳統(tǒng),并將錄音與現(xiàn)場(chǎng)樂隊(duì)演奏融為一體,極大地拓寬了現(xiàn)場(chǎng)音樂的表現(xiàn)力和張力。韋伯還善于將各種不同樂器、不同時(shí)代、不同表現(xiàn)方式的音樂熔于一爐,各種音樂元素特點(diǎn)鮮明,彼此間卻又配合得天衣無縫。再舉一下眼前引起業(yè)內(nèi)外強(qiáng)烈轟動(dòng)和巨大反響的《中國(guó)好聲音》、《我是歌手》、《中國(guó)最強(qiáng)音》、《中國(guó)夢(mèng)之聲》的例子,之所以獲得成功、熱議,這么多高手通過這些節(jié)目浮出水面,讓人追捧,這些是音樂修養(yǎng)和素養(yǎng)與舞臺(tái)藝術(shù)的完美統(tǒng)一所帶來的震撼:
《中國(guó)好聲音》選手吳莫愁特色演唱風(fēng)格絕對(duì)不是隨性而為之的,而是通過精雕細(xì)琢的歌詞,周密安排的舞美形象得意靈動(dòng)展現(xiàn),下足了功夫;張瑋——“張三瘋”,音樂瘋子,在實(shí)際生活中對(duì)音樂有著難能可貴的理性和成熟的一面,在強(qiáng)烈的音符撞擊下,這份平靜認(rèn)真顯得異常難得;為什么平安身上有那么多的細(xì)膩和深情,他能把每一首歌演繹到那么動(dòng)人,那是一種磨礪與滄桑后的感悟和對(duì)音樂和人生的理解。
《我是歌手》中每一位打動(dòng)聽者的歌唱,那種功底之所以天籟同音,絕不是錄音棚里灌出的明星,而是他們?cè)诿恳粓?chǎng)live現(xiàn)場(chǎng)演繹中,與這個(gè)億人矚目的舞臺(tái)和觀眾的情感交融與爆發(fā)所帶來的巨大感染力。
《中國(guó)最強(qiáng)音》、《中國(guó)夢(mèng)之聲》又一次掀起了全民對(duì)歌唱的關(guān)注,歌手為大眾歌唱,詮釋音樂與舞臺(tái)是大眾與生活的。
四、對(duì)新疆的歌手和舞臺(tái)藝術(shù)如何走向世界的粗淺認(rèn)識(shí)
為什么出色的歌手會(huì)有那么多狂熱的粉絲?那是他(她)的舞臺(tái)魅力直接影響其能否獲得觀眾的喜愛,最終影響其職業(yè)生涯。因此,采取一系列有效的方法來提升自身的舞臺(tái)魅力十分必要。在這種背景下除了加強(qiáng)技藝的訓(xùn)練、啟發(fā)音樂創(chuàng)意、強(qiáng)化藝術(shù)知識(shí)的傳承、重視文化的包容、做到形似到傳神五個(gè)方面著手,探討演員提升自身舞臺(tái)藝術(shù)魅力的措施,從而為演員進(jìn)行有針對(duì)性的訓(xùn)練與表演提供必要的借鑒。更重要的是作為舞臺(tái)表演藝術(shù)大省,新疆如何能在舞臺(tái)藝術(shù)走出去戰(zhàn)略中勝出值得思考。
一是要積極推出優(yōu)秀的音樂舞美作品,形成全區(qū)一盤棋。近年來文化廳牽頭建立了聯(lián)席會(huì)議制度,有了較為統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的工作機(jī)制,多部門管理、雜亂無章的弊端有所減少。應(yīng)當(dāng)說,優(yōu)秀音樂作品在連續(xù)幾年的《新歌唱新疆》活動(dòng)中,無論是題材選擇、主題表達(dá)、精神境界,還是音樂表述方式、結(jié)構(gòu)布局、藝術(shù)塑造、唱腔唱調(diào)等,都有了新的發(fā)展,藝術(shù)創(chuàng)作更加豐富和多元。涌現(xiàn)的很多獲獎(jiǎng)作品積極弘揚(yáng)真善美、情感、愛祖國(guó)愛家鄉(xiāng)這一主題,反映了人類共同的愛這一情感主題,為走出去奠定了思想價(jià)值基礎(chǔ)。畢竟,我們很難期望,沒有藝術(shù)情感的作品能夠得到舞臺(tái)共鳴,得到觀眾的認(rèn)可。
是要更好的發(fā)揮歌舞團(tuán)這個(gè)音樂舞臺(tái)積極的宣傳推廣作用。近兩年來,新疆歌舞團(tuán)的《大美新疆》已經(jīng)形成了品牌優(yōu)勢(shì),《大美新疆》走遍中國(guó),正在世界各地進(jìn)行交流演出,還多次成功主辦國(guó)際性藝術(shù)活動(dòng),積極邀請(qǐng)國(guó)外同行來華交流、探討。除了新疆歌舞團(tuán)以外,一些創(chuàng)作態(tài)勢(shì)好、優(yōu)秀作品多、管理規(guī)范的地方院團(tuán)也可納入文化走出去的重點(diǎn)范圍。比如:2010年6月12日,在國(guó)家大劇院首演引起強(qiáng)烈反響和轟動(dòng)的大型歌舞劇《萬方樂奏》,就是由新疆和田新玉歌舞團(tuán)傾力創(chuàng)作演出的經(jīng)典大作。這樣有效避免了惡性競(jìng)爭(zhēng),更有利于保護(hù)藝術(shù)院團(tuán)的創(chuàng)作積極性,維護(hù)“走出去”作品的藝術(shù)質(zhì)量。
三是政府交流與商演要結(jié)合進(jìn)行。舞臺(tái)藝術(shù)演出是世界認(rèn)識(shí)中國(guó)的一個(gè)窗口,既不能操之過急,也不能消極等待。利用商演機(jī)會(huì),進(jìn)行市場(chǎng)運(yùn)作,當(dāng)然很好,但有的藝術(shù)品種可能還做不到,例如傳統(tǒng)戲曲、民族舞蹈、民族音樂等。畢竟經(jīng)濟(jì)規(guī)律與藝術(shù)規(guī)律不完全吻合。現(xiàn)階段可以利用一些藝術(shù)節(jié)參演機(jī)會(huì),對(duì)參演作品進(jìn)行資助和市場(chǎng)歷練。
四是請(qǐng)進(jìn)來與走出去,加大培養(yǎng)本土青年歌手的力度。目前,為了與市場(chǎng)接軌迎合市場(chǎng)獲取效益,一些地方藝術(shù)活動(dòng)都引進(jìn)現(xiàn)代、外請(qǐng)的音樂元素和節(jié)目比較多。畢竟要尊重市場(chǎng)規(guī)律,這無疑使我們演出市場(chǎng)受到?jīng)_擊,需要審慎對(duì)待,有的歌手20年如一日的只唱一首歌,實(shí)在是為難廣大觀眾把耳朵磨出了繭。那么就到了下大功夫全力向外推薦我們?cè)瓌?chuàng)優(yōu)秀作品和本土歌手,通過各類賽事和電視選拔,讓年輕的新疆歌手們脫穎而出,在中國(guó)和世界的大舞臺(tái)上大放光彩。
說起環(huán)境、氣候,指的是文化,更精準(zhǔn)一點(diǎn),就是音樂的環(huán)境、氣候。新疆歷來不缺文化音樂名人,例如王洛賓,例如王宏偉,例如迪里拜爾、巴哈古麗,又例如刀郎,再后來呢?遠(yuǎn)的不說,現(xiàn)在邊疆省區(qū)內(nèi)蒙有騰格爾,西藏有降央卓瑪?shù)任覀兡?青歌賽近年脫穎而出的不多見,就連炙手可熱的超女、快男也很難問津前十。理由當(dāng)然也很充分,還是意識(shí)、觀念、水平、能力、環(huán)境、氣候諸如此類。
我們都有想用最美的音符表達(dá)對(duì)這方熱土無比愛戀之情的沖動(dòng)和義務(wù),天地固然廣闊任萬鳥同飛,百花齊放,但總有力不從心之感。是否,我們應(yīng)該站在全國(guó)乃至世界文化發(fā)展潮流的高度去審視當(dāng)今新疆文藝的發(fā)展速度和品質(zhì)?改變,從態(tài)度開始,端正的態(tài)度從責(zé)任感開始。沒有一流的理念無法躋身一流的事業(yè)!一流的理念從教育抓起,一個(gè)孩子想上音樂編輯全新疆沒有這個(gè)學(xué)科,要花巨資到北京,有多少家長(zhǎng)不惜代價(jià)把孩子一個(gè)個(gè)送出省甚至送出國(guó),又有幾個(gè)學(xué)成歸來?留下我們這些“自學(xué)成才、發(fā)奮圖強(qiáng)”的本來就土的“本土”歌手,卯足了勁的創(chuàng)作和演唱,不及皇家學(xué)府科班出身外出和深造的主咳嗽一聲的回報(bào)率的1%!因?yàn)槲覀冃陆c兄弟省、區(qū)的發(fā)展情況以及有些政策傾斜程度不盡相同,似乎不在同一起跑線,不是一個(gè)層面,亟待奮起而直追,開創(chuàng)本土歌手與舞臺(tái)的新天地。
現(xiàn)代文化的引領(lǐng)和建設(shè),對(duì)我們這些“文青”來說,擔(dān)子不輕、任重道遠(yuǎn)。為圓“中國(guó)夢(mèng)”,為了“美麗中國(guó)”、“美麗新疆”的實(shí)現(xiàn),我們理當(dāng)趨時(shí)創(chuàng)新,開拓進(jìn)取,勇于前行,用最美的歌聲,唱響時(shí)代最強(qiáng)音!
參考文獻(xiàn):
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