《我的名字叫紅》是一部由土耳其作家奧爾罕·帕慕克著作的小說,網(wǎng)友們對這本書的評價是怎樣的呢?下面就跟小編一起來看看吧!
最近城市里興起了一種新的聚會游戲風潮:劇本推理。在這個推理游戲中,玩家被分配扮演不同的角色,以不同的人稱敘述口吻描述劇本的內(nèi)容(往往是一樁殺人案),每個角色都有自己的目的和任務(wù),最終做到完整準確地描述殺人案的所有情節(jié)。前段時間在手機上匆匆看完《我的名字叫紅》,第一感覺就是:這是一個寫成了書本的劇本推理游戲。
小說中的情節(jié)發(fā)展借助不同人物的敘述來推動,說是“敘述”,其實應(yīng)該是“對話”,每個人物的潛在對話對象是讀者,由此甚至營造了一場舞臺劇的氛圍(想象一下話劇演員對觀眾敘述自己生平和感受的場景,再看這本書,有很高的相似感)。在十幾個人物、數(shù)十次人稱轉(zhuǎn)換的行文邏輯中,一幅蘇丹統(tǒng)治下的奧斯曼帝國內(nèi)上演的人本主義繪畫風格和神本主義繪畫風格的爭鋒巨畫徐徐展開,勾勒出中亞文化的厚重、典雅和藝術(shù)史上細密畫派的內(nèi)涵意蘊。
從藝術(shù)技法的角度分析,多次轉(zhuǎn)換人稱的敘述方式著重突出了“人物’的要素,讓讀者能更深層次地一窺不同人物的內(nèi)心世界。別的小說或許著重刻畫的是“情節(jié)”的洪流下被裹挾的人物,但《我的名字叫紅》則塑造的是“人物”的口中緩緩發(fā)展的情節(jié)(這一點和話劇更像了,話劇表演的情節(jié)性雖然重要,但更多地側(cè)重于人物的表演和情感張力),由此使得書中的人物鮮活生動,即便是配角也相當出彩。如布販、信差艾斯特的敘述就將一個精明、狡黠的猶太女人的形象塑造得活靈活現(xiàn),從她的口中反映出的其他人物形象也體現(xiàn)出不同人物的社會評價(艾斯特的角色承擔起了小說中的“社會群眾”功能,以這一個人物代表著一批的群眾)。閱讀《我的名字叫紅》,完全可以從不同人物的敘述入手,在筆記中制作人物關(guān)系圖,從交錯復(fù)雜的文字中理出一條條線索,像推理游戲一樣抽絲剝繭找出真兇。這也是本書很大的魅力所在。
然而,單憑大量人稱轉(zhuǎn)換塑造出的“推理游戲”式行文、“舞臺劇”式氛圍和鮮活的人物形象,遠不能讓這本書成為“當代名著”。在小說人物、情節(jié)、環(huán)境的背后,藏著一個更為宏大的命題:伊斯蘭文化浸潤下的細密畫風格。這也使小說充滿了文化的厚重感和濃烈的藝術(shù)色彩,透過人物之口悠悠的敘述,讀者得以一覽蘇丹帝國的繁盛、神本主義的思潮、伊斯蘭文化的嚴苛和細密畫的精致紛繁,從而使本書富含文明的韻味和魅力。
探討書中的核心矛盾:人本主義繪畫風潮和神本主義繪畫風潮之爭,就避不開歷史的觀察和思考。書中屢屢提到的法蘭克式繪畫風潮,即使用透視畫法,讓人眼所見呈現(xiàn)到畫卷之上,排除掉神本主義的影響,實際上興起于14—16世紀的文藝復(fù)興時期,也是近代西方美術(shù)的開端。經(jīng)歷了中世紀宗教神權(quán)的禁錮后,伴隨著城市工商業(yè)的逐步發(fā)展,城市手工業(yè)者、商人的階級力量不斷壯大,他們呼吁擺脫宗教的束縛,復(fù)興人文主義思想(實際上是宣傳資產(chǎn)階級的思想主張)。這樣的人文主義思想反映到繪畫上,就意味著擺脫宗教故事的題材束縛,改變構(gòu)圖技巧和色彩風格,以人的視角為主導(dǎo),傳遞人的思考和情感。當然,早期的文藝復(fù)興畫家沒有完全抹掉宗教的影響,但即便是繪畫宗教題材的作品,也在本質(zhì)上反映出人的情感特征(典型如拉斐爾的《花園中的圣母》反映的母子溫情)。透視畫法的應(yīng)用,折射出視角的轉(zhuǎn)換:以人為中心的創(chuàng)造視角,人的所見即是畫中所繪,由此開辟了近代西方繪畫的基礎(chǔ)性技法。
與人文主義的繪畫風格相對的,細密畫是典型的“神本主義”繪畫風格。在《我的名字叫紅》里出現(xiàn)的細密畫名作中,一個典型的特征是:畫作打破了我們現(xiàn)在習以為常的構(gòu)圖技巧(近大遠小、遮擋等),轉(zhuǎn)而采取一種“無所不能”的繪畫視角,突破了空間的限制,展示出別樣的風格。再加上細密畫多采用繁復(fù)的繪畫紋理、大氣富麗的色彩(金色是主色調(diào)),讓每一幅細密畫都有非常強的裝飾感,這也和細密畫主要作為書籍插圖的功能是一致的,細密畫家不以“創(chuàng)造者”自居,他們認為“創(chuàng)造”是對真主安拉的僭越。他們更愿意把自己當作安拉的仆從,用手中的畫筆描繪經(jīng)典故事,恢復(fù)安拉賜予人的本真的視角(被俗世雜念所蒙蔽的慧眼)。許多細密畫作往往在內(nèi)容、題材和構(gòu)圖上具有很高的相似性,區(qū)分大師與平庸畫家的唯一標準是繪畫的技法與是否虔誠的心。神本主義的繪畫風格讓細密畫自成一派,與法蘭克風格的人本畫派相抗衡,最終折射出文化的差異。
在《我的名字叫紅》中,作者以兩大繪畫風格的沖突為主線,描繪出16世紀末東西方文化的糾葛和伊斯蘭文化面臨的沖擊。黑和謝庫瑞的愛情故事也與細密畫的發(fā)展革新密不可分(甚至更進一步的,兩人的愛情故事多少也有霍斯陸和席琳的影子在)。由此,讀者在宏大的歷史和文化命題下也能感悟到愛情的糾葛、親情的復(fù)雜、同儕間的妒忌和競爭等微小的線索,將”大“的歷史感受、文化體悟與”小“的情感張力結(jié)合,創(chuàng)造出恢弘大氣有富有活力的長篇巨著。讀完《我的名字叫紅》,我自己對波斯文化和細密畫產(chǎn)生了很濃的興趣,從這個角度來說,即便只將本書看作文化常識介紹,它也富有很高的藝術(shù)價值。
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